Тест: Introduction à l'art moderne et ses techniques — 10 въпроса

1. Quelle fonction la thèse « la peinture est chose mentale » attribue-t-elle à la peinture ?

A. Une œuvre de conception

B. Un art d’artisans

C. Une pratique d’exécution manuelle

D. Un objet culturel légitime

Answer: (A)

Обяснение

La thèse « la peinture est chose mentale » signifie que la peinture est une « œuvre de conception », donc une activité de pensée plutôt qu’un simple travail manuel. À revoir : L’opposition des arts libéraux et des arts mécaniques et la thèse de Léonard « la peinture est chose mentale » (cosa. Appui du cours : « Peinture est chose mentale : La peinture est chose mentale, c’est-à-dire, une œuvre de conception. »

2. Dans l’approche critique du réalisme, quelle finalité de l’art doit guider la pratique de la peinture ?

A. Faire sentir l’insensible grâce à l’imagination et au rêve

B. Se limiter à la reproduction du visible sans viser autre chose

C. Écarter les objets de nature répugnante pour rester fidèle au visible

D. Reproduire exactement la nature comme seul objectif de l’art

Answer: (A)

Обяснение

La critique du réalisme affirme que l’art ne doit pas seulement reproduire le visible : sa finalité supérieure est de faire sentir l’insensible, par l’imagination et le rêve. À revoir : Derrière cette idée, la grande erreur sur la peinture : le réalisme Réalisme = thèse selon laquelle la fonction de. Appui du cours : « « La source oppose la reproduction du visible à une finalité plus haute de l’art : l’art doit faire sentir l’insensible (imagination, rêve). » »

3. Que fait la modernité du mouvement, et sur quoi s’appuie-t-elle pour l’imposer à l’art ?

A. Elle traite le mouvement comme un détail secondaire et s’appuie surtout sur l’immobilité des paysages urbains

B. Elle associe le mouvement à la tradition et s’appuie principalement sur la stabilité des moyens de transport

C. Elle fait du mouvement un enjeu central et s’appuie sur l’accélération des moyens de transport, l’urbanisation et la mobilité des paysages urbains

D. Elle exige que l’artiste abandonne tout enjeu esthétique et se limite à décrire des paysages sans mouvement

Answer: (C)

Обяснение

L’extrait précise que la modernité « fait du mouvement un enjeu central » et qu’elle s’appuie sur des transformations concrètes : « accélération des moyens de transport, urbanisation, mobilité constante des paysages urbains », ce qui conduit à transformer l’artiste visuel en cinéaste. À revoir : Classique et moderne. Appui du cours : « La modernité fait du mouvement un enjeu central et s’appuie sur des transformations concrètes (accélération des moyens de transport, urbanisation, mobilité constante des paysages urbains), au point d’exiger la transformation de l’artiste visuel en cinéaste. »

4. Selon l’argument, que faut-il impliquer pour qu’un corps bouge ?

A. Une absence de mouvement

B. Une superposition du temps

C. Une séparation des lieux

D. Une succession du temps sans chevauchement

Answer: (B)

Обяснение

L’argument affirme que, pour qu’un corps bouge, il doit être à deux endroits en même temps, ce qui implique une superposition du temps. À revoir : Le cinéma est l’art classique au sens de la modernité. Appui du cours : « L’argument mobilise l’idée que, pour qu’un corps bouge, il faut qu’il soit à deux endroits en même temps, ce qui implique une superposition du temps. »

5. Quel est l’objectif du cubisme concernant la représentation du mouvement ?

A. Représenter un corps immobile

B. Placer la vitesse au centre de la démarche

C. Saisir le mouvement

D. Reconfigurer la perspective par un seul regard fixe

Answer: (C)

Обяснение

Le texte indique que « le cubisme se pose la question de la représentation du mouvement et tente de saisir le mouvement », ce qui fait du cubisme une tentative de saisir le mouvement. À revoir : La représentation du mouvement à l’origine des avant-gardes artistiques du début du XXe siècle. Appui du cours : « Le cubisme se pose la question de la représentation du mouvement et tente de saisir le mouvement. »

6. En quoi le cinéma se distingue-t-il du mouvement qu’il produit, et quel rôle joue le montage pour relier les deux ?

A. Le cinéma ne donne qu’une image au présent, mais le montage casse puis reconstitue l’espace pour fabriquer la continuité spatio-temporelle

B. Le cinéma casse l’espace par le montage, mais ne reconstitue pas l’espace pour la continuité spatio-temporelle

C. Le cinéma restitue le mouvement sans montage, en conservant l’espace tel quel d’une image à l’autre

D. Le cinéma donne plusieurs images au présent, et le montage maintient directement l’espace sans le casser

Answer: (A)

Обяснение

La source explique que, même si le cinéma ne montre « qu’une image au présent », le mouvement est rendu grâce au montage : il « casse puis reconstitue l’espace » afin de fabriquer la « continuité spatio-temporelle ». À revoir : Comment le cinéma restitue néanmoins le mouvement : par le montage Cf. Appui du cours : « Même si le cinéma ne donne qu’une image au présent, le mouvement est restitué par le montage : celui-ci casse puis reconstitue l’espace pour fabriquer la continuité spatio-temporelle. »

7. Quelle approche l’extrait recommande-t-il pour analyser la photographie (ou le cinéma) par rapport à l’art ?

A. Commencer par se demander si la photographie (ou le cinéma) est un art

B. Comparer d’abord la photographie (ou le cinéma) aux arts déjà établis

C. Examiner si cette invention transforme le caractère général de l’art

D. Évaluer d’abord si la photographie (ou le cinéma) produit des émotions identiques à la peinture

Answer: (C)

Обяснение

L’extrait formule une « erreur à éviter » : il ne faut pas d’abord trancher si la photographie (ou le cinéma) est un art. Il faut plutôt examiner si cette invention transforme le caractère général de l’art. À revoir : Un nouvel âge de l’art. Appui du cours : « ne pas se demander d’abord si la photographie (ou le cinéma) est un art, mais examiner si cette invention même transforme le caractère général de l’art. »

8. Dans le matérialisme selon Marx, qu’est-ce qui constitue le moteur de l’histoire ?

A. La pratique artistique, qui change le regard sur l’art

B. Les idées, qui déterminent le cours de l’histoire

C. La relation du matériel avec le monde matériel

D. La croyance religieuse, qui façonne les idées culturelles

Answer: (C)

Обяснение

Le passage précise que, selon le matérialisme selon Marx, le moteur de l’histoire n’est pas constitué par les idées, mais par la relation du matériel avec le monde matériel. À revoir : Industrialisation : un événement historique majeur qui coupe l’histoire humaine. Appui du cours : « Selon la définition donnée du matérialisme selon Marx, le moteur de l’histoire n’est pas constitué par les idées, mais par la relation du matériel avec le monde matériel. »

9. Dans une approche matérialiste de l’art, que doit-on attendre quand l’industrialisation s’impose dans la production artistique ?

A. Il n’y a plus de prototype ni de répliques

B. L’art produit un original unique à chaque œuvre

C. Le médium devient indépendant de la reproductivité

D. La reproduction détermine la nature même du médium de l’art

Answer: (D)

Обяснение

Le texte relie explicitement l’industrialisation à l’idée que la reproduction devient constitutive du médium : « la reproduction détermine la nature même du médium de l’art ». Les autres propositions contredisent soit la logique prototype/répliques, soit la dépendance du médium à la reproductivité. À revoir : Histoire matérialiste de l’art = histoire des techniques de reproduction On introduit des techniques de reproduction à. Appui du cours : « L’industrialisation produit des arts où la reproduction détermine la nature même du médium de l’art. »

10. Quelle conséquence le texte associe-t-il au fait de voir un film au cinéma ?

A. Le film dépend de l’endroit où on le voit

B. L’endroit où on le voit ne fait pas partie du film

C. Le film est confondu avec l’expérience de l’endroit où on le voit

D. L’endroit où on le voit fait partie du film

Answer: (B)

Обяснение

Le texte indique directement que, lors de la projection, le lieu de visionnage n’appartient pas au film : « l’endroit où on le voit ne fait pas partie du film ». À revoir : Le cinéma, l’art industriel par excellence La dimension de la reproductivité technique rentre dans l’histoire de l’art. Appui du cours : « Quand on voit un film au cinéma, l’endroit où on le voit ne fait pas partie du film. »