Histoire et Théorie du Théâtre Classique et Moderne

📋 Plan du Cours

1. Comédie classique : farce et commedia dell’arte
2. Molière et la grande comédie sous Louis XIV
3. Comédie : fonction sociale et critique des mœurs
4. Règles de la tragédie classique et modèle antique
5. Tragédie classique : vraisemblance, bienséance et trois unités
6. Catharsis et destin tragique chez Racine
7. Marivaux, comédies sérieuses et marivaudage
8. Diderot et le drame bourgeois : débat sur le théâtre
9. Drame romantique : rupture des conventions
10. Théâtre de boulevard : mélodrames et vaudeville

📖 1. Comédie classique : farce et commedia dell’arte

🔑 Notions clés & Définitions

• Farce : Genre comique populaire fondé sur des situations et des gags rapides, souvent joués comme de petites pièces.
• Commedia dell’arte : Forme de comédie italienne reposant sur des types de personnages et une forte part d’improvisation.
• Théâtre de foire : Théâtre populaire joué sur les marchés, qui rencontre un succès durable à l’époque moderne.
• Comédie baroque : Comédie du XVIIe siècle qui gagne en raffinement et dont les valeurs littéraires deviennent plus reconnues.
• Grande comédie : Comédie dite classique, plus ambitieuse que la farce, souvent en vers et en plusieurs actes.

📝 Points essentiels