Histoire et évolution du jazz

📋 Plan du Cours

1. Jazz entre musique d’écoute et détente
2. Naissance du terme jazz et industrie du disque
3. Louis Armstrong et Duke Ellington à l’écran
4. Stéréotypes racistes du jazz dans la production de masse
5. Harlem Renaissance et légitimation du jazz
6. Nouvelle Orléans : histoire, quartiers et traditions
7. Spanish tinge et influences hispaniques en jazz
8. Chicago capitale du jazz : raisons du déplacement
9. Apport des musiciens de la Nouvelle Orléans
10. Querelle swing et bebop : reconnaissance du jazz
11. Seconde Guerre mondiale : crise des dancings et big band
12. Charlie Parker et Dizzy Gillespie : naissance du bebop

📖 1. Jazz entre musique d’écoute et détente

🔑 Notions clés & Définitions

• Musique d’écoute : Représentation du jazz comme une musique à écouter en mode concert, proche des codes du classique.
• Musique de détente : Représentation du jazz comme une musique associée au relâchement et au loisir, plus qu’à la solennité du concert.
• Jazz Singer : Premier film parlant (1927) dont la bande son synchronisée contribue à rendre le jazz visible au cinéma.
• Soundies : Courts métrages diffusés au cinéma, centrés sur des performances sonores, qui participent à la circulation du jazz.
• Tin Pan Alley : Industrie new-yorkaise de la chanson populaire, associée ici à des reprises et à des stéréotypes dans les productions.

📝 Points essentiels