Ficha de revisão: Art, espace et architecture contemporaine

📋 Plan du Cours

1. Vérité de la matière architecturale
2. Arte povera et matériaux ordinaires
3. Land art et critique écologique
4. Sites, ruines et matière spontanée
5. Structures et génération des formes
6. Happening, blocs et contestation
7. Monuments, villes et révoltes
8. Monuments critiques et violences sociales
9. Niki de Saint Phalle et l’habitat
10. Déchets et constructions alternatives
11. Moulages et mesure de l’espace
12. Moulage, mémoire et disparition
13. Ruine contemporaine et chantier permanent
14. Rationalisme, postmodernisme et ville
15. Dessins et architecture anthropomorphe
16. Les tableaux manhattanistes de Vriesendorp

📅 Repères chronologiques

1. 1916La Zoning Law de New York contrôle la forme des bâtiments afin de faire entrer la lumière dans les rues, produisant des profils en gradins caractéristiques.
2. 1965Claes Oldenburg propose notamment un monument colossal sur Ellis Island pour commémorer l’immigration, mais le projet est finalement confié à Philip Johnson.
3. 1966Niki de Saint Phalle installe à Stockholm une Nana habitable à l’initiative de Pontus Hulten, futur premier directeur du Centre Pompidou.
4. 1978Aménagé entre et 1998, le Giardino dei Tarocchi de Niki de Saint Phalle comprend 22 sculptures, notamment l’Impératrice, l’Arbre de la vie, la Justice et l’Injustice.
5. 1982Arman réalise Long-Term Parking à Jouy-en-Josas, une œuvre qui utilise des déchets au sens large dans une opération de recyclage contestant la société de consommation.
6. 1987Genzken réalise ABC à Münster, une sculpture en béton dont l’ossature rappelle l’ossature Domino et dont le titre renvoie à la revue suisse ABC associée à Lissitzky.
7. 1995Pour l’exposition The House or Home? à Dijon, Pierre Huyghe crée l’Association des Temps Libérés afin de permettre aux habitants de construire, transformer et adapter leurs propres maisons en chantier.
8. 11 septembre 2001En 2008, Ground Zero de Genzken propose un mémorial alternatif pour les victimes des attentats, composé de matériaux recyclés et de figures polychromes destinées à réactiver la vitalité du lieu.
9. 2007-2008Doris Salcedo expose à la Tate Modern Shibboleth, une énorme plaque de béton fissurée qui représente une frontière empêchant un peuple faible de trouver un espoir différent.
10. 2009-2010À Tellerhäuser, A.F.F. Architekten utilise une cabane comme coffrage d’une maison de vacances et réemploie à l’intérieur des objets trouvés pour évoquer la mémoire du lieu.

📖 1. Vérité de la matière architecturale

🔑 Notions clés & Définitions

• Art informel : De Jean Dubuffet, Jean Fautrier et Antoni Tàpies consiste à appliquer une pâte ou un enduit sur des supports variés, puis à le modeler avec des outils pour expérimenter la matérialité, le chromatisme et les changements d’état de la matière.

★ À maîtriser

• Dans le Manifeste technique de la structure futuriste de 1912, Umberto Boccioni cite notamment le verre, le bois, le carton, le ciment, le béton, le crin, le cuir, l’étoffe, les miroirs et la lumière électrique comme matériaux de la sculpture futuriste.

• Au XXe siècle, le béton armé passe d’un usage principalement fonctionnel à celui d’un matériau esthétique à part entière, tandis que les artistes étudient ses états physiques et les actions qu’il est possible de lui imposer.

• Giuseppe Uncini passe de l’application du ciment sur un support à la construction d’œuvres, puis aux « non-peintures », aux sculptures fondées sur l’armature et enfin aux Collines artificielles réalisées avec du béton et de la terre dans les années 1970.

Compléments

• Wilhelm Lehmbruck utilise exclusivement le béton pour ses sculptures et travaille sa surface avec les outils du tailleur de pierre afin de le montrer à l’état brut.

• Les trois formes architecturales du béton présentées sont le béton coulé sur place, le béton préfabriqué et les blocs ordinaires.

📖 2. Arte povera et matériaux ordinaires

🔑 Notions clés & Définitions

• Arte povera : Un mouvement actif notamment à Turin dans les années 1960 qui utilise des matériaux anonymes et banals pour critiquer le développement capitaliste de la ville et de la société.

★ À maîtriser

• Dans ses « objets en moins » ou « Colonnades » du milieu des années 1960, Michelangelo Pistoletto associe des colonnes de béton coulées dans des coffrages rudimentaires en bois à la réflexion sur les miroirs et la perspective.

• Dans les Vénus des chiffons des années 1970, Pistoletto place une copie de sculpture devant un tas de chiffons afin d’opposer symboliquement le temps passé de la sculpture au temps présent des chiffons.

Compléments

• Gilberto Zorio introduit dans un tuyau d’Eternit une substance dont la couleur varie selon les paramètres atmosphériques et place aussi une colonne d’Eternit sur des chambres à air à moitié gonflées pour montrer la transformation et l’instabilité.

• Giovanni Anselmo cherche à associer lumière et béton, à exprimer les forces et les tensions des matériaux et à produire un « anti-design », c’est-à-dire un objet non fonctionnel capable de communiquer quelque chose.

💡 Astuce mémo

Matériau banal, portée politique

📖 3. Land art et critique écologique

🔑 Notions clés & Définitions

• Land art : Un mouvement artistique développé aux États-Unis dans les années 1960, qui explore les territoires naturels et critique les salles d’exposition perçues comme un enfermement de l’art.
• Architecture radicale : Un mouvement italien dont les projets ne sont pas destinés à être construits, mais à soutenir des discours révolutionnaires sur l’architecture et la société.

★ À maîtriser

• Walls in the desert, imaginée par Walter De Maria, devait être composée de deux murs en béton armé hauts de 12 pieds et séparés de 12 pieds dans le désert, mais l’œuvre ne fut pas réalisée.

• En 1968, De Maria réalise One-mile-long parallel walls in the desert avec deux lignes de poussière longues d’un mile et espacées de 12 pieds.

Compléments

• Gerry Schum donne le nom de land art au mouvement, dont les artistes employaient auparavant l’expression Earth Works.

📖 4. Sites, ruines et matière spontanée

🔑 Notions clés & Définitions

• Non-site : Une installation réalisée dans un musée ou une galerie par Robert Smithson à partir de cartes, photographies, plans et matériaux récupérés sur un site extérieur.
• Non-résistant process : De Smithson est un processus qui n’impose pas de forme à la matière et laisse agir ses propriétés propres, sa fluidité et la gravité.

★ À maîtriser

• Smithson documente des paysages industriels et leurs vestiges, en extrait des matériaux et des informations, puis les transfère dans des galeries pour maintenir une relation entre le lieu d’origine et l’exposition.

• Dans Munich Depression, Michael Heizer prélève 1000 tonnes de terre et de graviers pour créer un trou interprété comme une trace archéologique et comme une violence exercée sur la terre par l’urbanisation.

• Double Negative de Heizer consiste en deux tranchées séparées par un grand vide, creusées à la dynamite dans le désert du Nevada, et rend visible par le négatif l’absence de matière.

Compléments

• Dans Asphalt Rundown, Smithson verse du goudron sur une pente sans lui imposer de direction, afin de produire une forme spontanée.

• City de Heizer est construite dans le Nevada à proximité d’un site où l’armée américaine réalise depuis 1951 des essais souterrains de bombes nucléaires.

💡 Astuce mémo

Site → non-site → débris

📖 5. Structures et génération des formes

🔑 Notions clés & Définitions

• Structure : Dans les recherches étudiées, la structure est un élément géométrique absolu qui permet de générer une forme volumétrique et d’interroger la gravité, le poids, la tension ou l’équilibre.

📝 Points essentiels

• Richard Serra étudie les actions imposables aux matériaux dans Verb List Compilation:

  • Actions to Relate to Oneself
  • rédigée en 1967
  • 1968

• Shift de Serra, réalisé entre 1970 et 1972, est composé de deux séries de trois murs en béton armé dont la disposition permet à l’observateur de voir l’ensemble de l’œuvre.

• Robert Morris oppose la voie de la fiction, où les matériaux reçoivent des caractéristiques irréelles, à la voie de la vérité, où l’œuvre exprime leurs qualités propres.

• Pour Sol LeWitt, le matériau importe moins que la perfection géométrique de la structure, notamment dans son usage conceptuel de la grille.

💡 Astuce mémo

Grille → cube → pyramide → tour

📖 6. Happening, blocs et contestation

🔑 Notions clés & Définitions

• Happening : Une forme artistique des années 1960 dans laquelle le visiteur participe à la construction de l’œuvre.

★ À maîtriser

• Dans Fluides, réalisé à Pasadena et Los Angeles en 1967, Allan Kaprow construit 20 structures en blocs de glace qui s’autodétruisent en quelques jours.

• Dans Sweet Wall à Berlin-Ouest en 1970, Kaprow construit près du mur de Berlin une structure de blocs non cimentés avec du mortier, mais assemblés avec du pain et de la confiture, avant de la détruire.

📌 Pour Wolf Vostell, le béton est principalement un moyen de critique politique du capitalisme, tandis que pour Giuseppe Uncini il constitue un matériau dont le potentiel plastique est étudié.

Compléments

• À Cologne, Vostell ensevelit une voiture sous du béton pour bloquer symboliquement la production de masse, la pollution et la consommation de la société capitaliste.

💡 Astuce mémo

Construire → participer → détruire

📖 7. Monuments, villes et révoltes

🔑 Notions clés & Définitions

• Contre-monument : Un monument conçu pour inverser ou ridiculiser les conventions monumentales, comme les projets de blocs obstruant la circulation imaginés par Claes Oldenburg.

★ À maîtriser

• Mauro Staccioli réalise à partir de 1969 des murs et des barrières avec de véritables matériaux de construction pour bloquer la circulation et lire politiquement l’environnement urbain.

• Les Nanas de Niki de Saint Phalle sont des nus féminins aux couleurs très vives et aux échelles déformées qui contestent les violences faites aux femmes.

Compléments

• Dans Auto-Bodys, Claes Oldenburg met en scène une voiture dans un parking, avec des visiteurs bloqués dans leur véhicule et des blocs de glace détruits, pour évoquer l’assassinat de Kennedy.

📖 8. Monuments critiques et violences sociales

🔑 Notions clés & Définitions

• Contre-monument : Un projet monumental qui inverse les fonctions traditionnelles du monument pour produire une critique politique ou anti-festive.

★ À maîtriser

• Dans Auto-Bodys, Claes Oldenburg transforme un parking en événement de plein air où les visiteurs restent bloqués dans leur voiture, phares allumés, tandis qu’une voiture mise en scène évoque l’assassinat de Kennedy par le sang, les corps faisant les morts et la destruction de blocs de glace.

Compléments

• En 1967, Late Submission to the Chicago Tribune Architectural Competition of 1922 représente un gratte-ciel en forme de pince à linge, une forme ensuite reprise par Gordon Bunshaft du groupe SOM.

• Oldenburg imagine aussi un bloc de béton colossal placé à une intersection de Manhattan pour bloquer la circulation et commémorer les morts de la guerre du Viêt-Nam.

📖 9. Niki de Saint Phalle et l’habitat

🔑 Notions clés & Définitions

• Nanas : Une série de nus féminins de Niki de Saint Phalle, caractérisés par des couleurs très vives et des déformations d’échelle qui contestent les violences faites aux femmes.

📝 Points essentiels

• En 1962, Niki de Saint Phalle réalise une Vénus de Milo dotée d’une structure métallique qui devient l’image d’une femme violée, en lien avec l’histoire autobiographique de l’artiste violée par son père pendant sa jeunesse.

• L’entrée par le sexe de la Nana de Stockholm évoque à la fois le viol et la fertilité, tandis que la structure accueille un planétarium, un cinéma et une machine à briser les bouteilles.

📖 10. Déchets et constructions alternatives

🔑 Notions clés & Définitions

• Garbage Wall : De Gordon Matta-Clark est un mur construit avec des déchets, conçu en 1970 comme une unité modulaire structurelle pour des habitats provisoires destinés aux sans-abri.

📝 Points essentiels

• Pour Archizoom, la ville doit être enterrée sous ses déchets, ce qui constitue une critique de la société de consommation plutôt qu’un simple rejet de la ville.

📖 11. Moulages et mesure de l’espace

🔑 Notions clés & Définitions

• Moulage d’espace : Une technique conceptuelle qui rend visible, exprime ou mesure un espace éphémère en lui donnant une forme matérielle.

★ À maîtriser

• Dans la série Stacks, Donald Judd dispose des boîtes les unes au-dessus des autres pour mettre en évidence l’espace contenu dans les boîtes, l’espace entre elles et l’espace de la galerie.

• À Marfa, Donald Judd dispose des boîtes en béton géométriquement identiques selon des lois mathématiques et géométriques, tandis que leur succession et leur ouverture varient.

• Bruce Nauman révèle progressivement l’espace par le corps, l’ombre et le moulage, notamment en moulant en béton l’espace situé sous une chaise.

• Le Performance Corridor de Bruce Nauman est constitué de deux panneaux en contreplaqué soutenus par une armature et des étais, et mesure l’espace à travers le déplacement du corps dans une configuration évoquant la claustrophobie.

Compléments

• Dans Walk with Contrapposto, Nauman se filme dans le Performance Corridor en imitant les figures classiques du contrapposto, insérant ainsi la sculpture classique dans un espace contemporain minimal.

📖 12. Moulage, mémoire et disparition

🔑 Notions clés & Définitions

• Atrabiliarios : Une installation dans laquelle Doris Salcedo place des objets ayant appartenu à des femmes disparues dans des niches murales refermées par de la peau animale.

📝 Points essentiels

• Doris Salcedo coule du béton dans des meubles pour évoquer des révolutionnaires colombiens enlevés par la police, tandis que les ornements rappellent les vêtements des disparus et les femmes confrontées à la violence dans leur maison.

• En 1993, Rachel Whiteread moule une maison entière destinée à la démolition en utilisant la maison elle-même comme coffrage, puis la destruction de la maison révèle le moulage de ses parois.

💡 Astuce mémo

Salcedo politise, Whiteread mémorialise

📖 13. Ruine contemporaine et chantier permanent

🔑 Notions clés & Définitions

• Chantier permanent : Désigne une architecture inachevée mais habitée, dont l’ossature fixe permet aux habitants de transformer, adapter et compléter continuellement les espaces.

★ À maîtriser

• Dans la ville variable de Giovanni Michelucci, réalisée en 1980 sous la forme d’une grande maison à ossature Hennebique, seule la structure en béton reste invariable tandis que les habitants peuvent modifier leurs parcelles.

• Alejandro Aravena et l’association Elemental construisent de grandes maisons destinées à être séparées et agrandies par leurs locataires, afin d’offrir aux populations pauvres des surfaces plus dignes.

Compléments

• Pour Anselm Kiefer, la construction et la destruction appartiennent au même cycle de création, car les ruines et les débris permettent de construire de nouvelles idées.

📖 14. Rationalisme, postmodernisme et ville

🔑 Notions clés & Définitions

• Postmodernisme : Architectural révise les principes rationalistes du style international en reprenant des images de l’architecture traditionnelle avec une part d’ironie dans le contexte du pop art.

📝 Points essentiels

• Isa Genzken photographie les bâtiments de Berlin dans Berlin 1973 afin de mettre en évidence les transformations de la ville et ce qui a été oublié au cours de ces changements.

• Pour Genzken, la fenêtre est un marqueur social et non un simple cadre permettant de regarder l’extérieur, tandis que l’ensemble des fenêtres représente le collectif.

• Genzken utilise le béton brutaliste comme un antidote au postmodernisme, en laissant comprendre les phases techniques de fabrication et en produisant des monuments à l’espace rationaliste pouvant évoquer des ruines.

📖 15. Dessins et architecture anthropomorphe

★ À maîtriser

• En 1971, Madelon Vriesendorp rejoint le collectif de Rem Koolhaas, le Dr. Caligari Cabinet of Metropolitan Architecture, avec Zoe et Elia Zenghelis, et réalise les collages du projet Exodus ou les Prisonniers volontaires de l’architecture.

• En 1973, Vriesendorp peint Greed aka New York Doom et Ecstasy of Mrs Caligary, deux tableaux qui humanisent la ville de New York et ses bâtiments.

• Dans Dream of Liberty, réalisé en 1974, Vriesendorp associe New York, dont les gratte-ciels sont ensevelis sous la glace, à l’Égypte antique en établissant un parallèle entre la chevelure du sphinx et la statue de la Liberté.

• Le manifeste de l’OMA, publié en 1976 dans Lotus International, reprend l’idée de la « vie secrète des bâtiments », inspirée par Salvador Dalí et développée dans les œuvres de Vriesendorp.

Compléments

• Dans l’iconographie de Vriesendorp, la lune représente toujours la femme et devient une forme d’autoportrait de l’artiste.

• Dans Après l’amour, réalisé en 1975, le gratte-ciel de droite représente une femme et l’Empire State Building représente un homme dans une chambre d’hôtel de Manhattan.

📖 16. Les tableaux manhattanistes de Vriesendorp

🔑 Notions clés & Définitions

• Premier manhattanisme : Le « premier manhattanisme » désigne la première phase de construction de Manhattan, associée notamment à l’Empire State Building et au Chrysler Building, avant son remplacement par la modernité représentée par le Rockefeller Center.

★ À maîtriser

• Dans Flagrant délit, les courbures prononcées du gratte-ciel de droite représentent une femme, tandis que l’Empire State Building représente un homme.

• Dans la deuxième version de Flagrant délit, la statue de la Liberté disparaît, mais la composition conserve la chambre d’hôtel, les deux immeubles après l’amour, le préservatif, la grande fenêtre et le drapeau.

• Freud Unlimited (1975) montre une chambre d’hôtel immergée aux murs courbes, où l’île de Manhattan devient un lit dépassant d’une fine couche d’eau.

• La carte postale de Vriesendorp célébrant la naissance de la nouvelle année (1975) représente une petite chambre d’hôtel située à New York par le drapeau des États-Unis et la torche de la statue de la Liberté utilisée comme lampe de chevet.

• Sur le tableau placé au-dessus du lit, le nombre 74 représente l’année écoulée, tandis que les chiffres 7 et 5 prennent la forme d’êtres vivants endormis dans le lit.

• Dans Henry Ford Hospital (The Lost Desire) (1932), Frida Kahlo propose une interprétation personnelle de la civilisation américaine.

• Dans Autoportrait à la frontière entre le Mexique et les États-Unis (1932), Kahlo se représente sur un piédestal, à cheval entre les deux pays, vêtue d’une robe rose féminine.

📌 Dans cet autoportrait, le Mexique est associé au temple, aux fétiches et à des racines visibles dans le sol, tandis que les États-Unis sont associés aux buildings, aux tuyaux, aux haut-parleurs, au ventilateur et à des câbles.

• Dans My Dress Hangs There (1933), les fils représentent les systèmes de communication qui relient les éléments du tableau et, parallèlement, les domaines du monde occidental.

Compléments

• Flagrant délit reprend le motif de la carte de 1975 en y ajoutant un tapis rappelant Manhattan et une image murale tirée d’une carte postale représentant le mauvais goût américain.

• Dans la première version de Flagrant délit, la statue de la Liberté réapparaît sous la forme d’une Vénus de Milo, avec une taille supérieure à celle des autres bâtiments et un bras manquant.

• Dans la deuxième version, la torche de la Liberté devient la lampe de la chambre et le tapis représente un plan de Manhattan ; le bras absent de la statue se trouve dans la chambre et éclaire la scène.

• Dans Freud Unlimited, des tuyaux et les bâtiments du premier manhattanisme sont visibles sous la couche d’eau, tandis que des tableaux représentant des lieux caverneux ornent les murs.

• Dans A Casa (1975), la statue de la Liberté enlève son revêtement, tandis que les fenêtres donnent à voir Manhattan et des projets d’OMA.

• L’idée de représenter des chiffres sous la forme d’êtres humains vient à Vriesendorp de la série de dessins érotiques réalisée par Saul Steinberg en 1961.

💡 Astuce mémo

Chambre intime, ville monumentale

📊 Tableaux de synthèse

Matière et fonction artistique

Artiste	Matériau ou dispositif	Enjeu principal
Giuseppe Uncini	Ciment, béton, armature	Vérité et potentiel plastique de la matière
Richard Serra	Acier, béton	Gravité, tension et stabilité
Wolf Vostell	Béton	Critique politique du capitalisme
Robert Smithson	Goudron, béton, débris	Processus spontané et relation site/non-site

Artistes et conceptions de l’espace

Artiste	Technique ou dispositif	Enjeu principal
Donald Judd	Boîtes et dispositions géométriques	Mesure mathématique de l’espace
Bruce Nauman	Moulages, corridor et corps	Révélation de l’espace par l’expérience corporelle
Doris Salcedo	Béton, meubles et niches	Mémoire politique des disparus
Rachel Whiteread	Moulage de maisons et de parois	Mémoire attachée aux espaces