Introduction à l'Esthétique et Histoire du Cinéma

📋 Plan du Cours

1. Esthétique et histoire du cinéma
2. Lumière, projection et vérité
3. Canudo et le 7e art
4. Dispositif de salle et cinéma élargi
5. Kaléidoscope et architectures lumineuses
6. Synthèse des arts et avant-gardes
7. Rhythmus 21 et formes du mouvement
8. Espace-temps et convergences formelles
9. Télévision et statut juridique du cinéma

📖 1. Esthétique et histoire du cinéma

🔑 Notions clés & Définitions

• Signifiant cinéma : Le signifiant cinéma désigne le sens construit autour du cinéma, qui s’impose historiquement en modélant une certaine théorie de l’histoire du médium.
• Avant-gardes des années 20 : Les avant-gardes des années 20 regroupent des mouvements cherchant à réinvestir l’héritage visuel de la modernité pour transformer l’art lié au cinéma.
• Cinéma comme 7e art : Le cinéma comme 7e art est l’idée qui classe le cinéma dans la hiérarchie des arts, tout en révélant une difficulté politique et institutionnelle à le reconnaître.
• Cinématisme : Le cinématisme est une position qui voit dans les arts (sculpture, architecture, peinture) des puissances d’images que seul le cinéma peut révéler.

📝 Points essentiels